素描是绘画入门的基础,它能帮助我们提高整体而全面地观察世界,准确而客观地表现对象的能力,是促进初学者眼、脑、手高度协调一致而行之有效的方法。因此各专业院校及系科都将其列为造型基础课,也是初学者迈入艺术殿堂的必考项目。
为了考生能对我们学校的要求有所了解,在素描考试中取得好成绩,我们对历次考试中,考生暴露的问题加以归纳总结,分列如下:
缺乏整体观念
缺乏理解对象
缺乏敏锐感受
缺乏画面把握
教学目的
培养学生健康的审美观,提高学生的艺术修养和鉴赏能力,使学生掌握素描的基础知识、基础理论和基本技能,训练学生正确的观察方法和丰富的绘画表达语言,达到准确、生动、深刻地表现对象。
1、 通过本课程的教学、训练学生对构图、形体、结构、空间、色彩、光感、质感、量感等视知觉要素方面的敏感感受与把握。
2、 在写生训练中掌握技术性表现方法的基础上,积极培养学生创造精神的造型能力素质,在形象中寄托个人造型理想。
学习内容
学画素描静物并不是要求古板地去“临摹”对象,看到黑的地方就涂黑、亮的地方就画亮,要明白一个物体产生这些不同明暗变化的原因。同一个物体在不同光线角度下,呈现出了不同的光影效果,但物体本身的内在结构却没有任何变化。如果摒弃光影效果,只看物体的结构,那么我们同样能看出体积。要想在真正意义上画好一个物体,就必须要求对形体结构非常了解,因此,只有建立在正确“结构”基础上的“明暗”才是准确的。换句话说调子只是形体结构的“服务者”,即用调子要体现内在的结构、起伏,要围绕形体结构这一中心来进行。